耗时5年 终铸就经典之作

没有捷径只有死磕。

这是导演饺子的创作理念，也是这部制作优良的动画电影取得好评如潮的关键因素。在制作中，他亲身参与每一个环节，从分镜头、表情示范、配音再到海报宣发。仅仅是草图便“琢磨”了2个月，总耗时长达4个多月。此外，全片1318个特效镜头，占比高达80%，这些特效由遍布全国的20多个动画团队共同打造，总参与人数多达1600人，耗时3年之久制作完成。

除了特效动画所追求的高质量以外，剧本也是经过了严格的打磨与反复修改。就这样，饺子用了足足5年的时间为观众完成了一部走心的沉淀之作。

用心制作的结果，便是这部动画电影的票房火热，口碑炸裂。比如，截至7月28日23点00分，电影《哪吒》的官方微博宣布，影片票房已经突破7亿元，豆瓣评分更是持续在8.7分，而不少观众看完之后坦言，剧情很感人，二刷是必须的。

在获得大众认可的同时，《哪吒》也再一次让社交网络开始讨论关于“国漫崛起”的话题。当回首中国动画电影这些年的浮浮沉沉，那些对于中国动画业存有热血的追影人们，是否会觉得得到了一丝久违的慰藉与希望？

颠覆性的剧情吸引眼球

首先，在电影中，哪吒的形象可以说是颠覆了以往观众对于哪吒的形象认知。哪吒作为中国神话里的人气王，在各种影视作品中的形象似乎都是具有英雄气魄的少年模样。而在这一版中，哪吒的形象却是豁牙、烟熏眼与热爱打架的“问题少年”。因此，一些观众直呼这个哪吒“太丑啦”！

不过，这也正是电影的“看点”。伴着这样的形象，在正与邪之间进行分寸的拿捏，从而给故事带来了好玩的复杂性。此外，从主角到配角的人物塑造中，《哪吒》都有着自己的独特风格。

比如，那只白脸红毛吊眼睛的东海三太子敖丙，摇身一变，成为了温暖纯良的好少年。这一次，他和哪吒不再是对立的敌人，而是一对好伙伴。

最为精妙的剧情，当属哪吒与家庭关系的“再改编”。很多人应该还记得79版的《哪吒闹海》，里面的主要故事脉络：一个是大闹龙宫水府，另一个是哪吒与父母的关系不融洽。在大家的印象里，那个“万人嫌弃”的父亲李靖在这一版中变了形象，成了一个爱孩子的好父亲。

因此，这一版的故事中，“与父母决裂”的传统情节被导演抛弃，取而代之的是父母与孩子间的教育“再注解”。这些，巧妙地构成了教育与社会的核心议题，也反映出了现实社会的真实模样。

《哪吒》“折射”中国动画史

从历史的角度来看，中国的动画电影经过了一个浮沉且动荡的时代，它仿若一个从泥泞的土地走出来的老者，向过往歇脚的人们诉说着年轻的青春故事。

1941年，中国第一部真正意义上的动画电影是万氏兄弟制作的《铁扇公主》。这部电影的背后故事是万氏兄弟深受美国卡通片《白雪公主》的启发，决心要做一部真正属于中国人自己的高质量的长动画片。最后，历经一年半的时间，长达1小时20分钟的《铁扇公主》顺利完成，这部作品开创了亚洲地区第一部长动画片的记录。

自此，万氏兄弟撑起了中国动画的大半江山。恰逢动画创作热潮与上海美术电影制片厂的优质人才，中国的动画电影业诞生了一批颇具名气的优秀作品，比如《猪八戒吃西瓜》、《小蝌蚪找妈妈》、《大闹天宫》与《哪吒闹海》等。其中，《大闹天宫》历时4年制作后，在40多个国家上映、先后还参加了18个有影响力的电影节展映，获得了国内外的强烈好评。

▲1961年，第一部彩色动画电影《大闹天宫》

但是，动画电影的好景并不长。国企整改、电视的引入，这些都打乱了电影市场的固有的节奏。同时，从事动画行业的人才也在流失，上美厂里的年轻人选择南下，去往深圳。这一时期，动画电影没有了往日的辉煌，甚至还蒙上了一层灰。

直到2015年，历经8年制作时长的《大圣归来》正式上映，这一部电影迅速引起了全民性的关注，最后在同期的竞争电影中，杀出血路，为动画电影业重新赢得了票房，给了中国动画电影市场的一颗定心丸。

与此同时，在市场的大驱动下，反低幼化的中国动画电影开始复苏，每一年都有一两部引发国民级热议的动画电影。比如，一些有名气的优质作品，《大护法》、《风语咒》、《大鱼海棠》等。

但是，一些成功的动画电影也暴露了一个略显尴尬的问题，那便是一部电影的成功代表不了变化多端的电影产业。《哪吒》也不能免俗，虽然大火，但褒贬不一。有人觉得这是国产动画电影的崛起，也有人提出，这部电影改编得乱七八糟，剧情也莫名其妙。

万千感慨，总体观之。一个完整产业链的顺利建立，需要的是数十年的积累、对此充满信心的投资方、充沛而专业的人才基础…… 而反观中国动画电影，这似乎断层了很久，它在过去的70年的历史长河中，经历过辉煌、咬着牙走过了最坏的时代，如今，似乎正迎来属于它的时代。