在2017 年10 月3 日，保利香港2017 年秋拍“太璞如琢—崔如琢精品专场[IX]”在香港君悦酒店举槌， 其中共有13 件作品以逾千万港元成交，总成交额达港元4.72 亿，而整幅作品达六十八平尺、画面中积墨画法绘制的墨叶与姿态各异的荷花相互掩映的作品《听声》更是以1.77 亿港币的天价成交，给崔如琢的艺术成就又增加了浓墨重彩的辉煌一笔！

自2011 年第一件过亿作品诞生后，这几年崔如琢的作品在拍场屡次破亿。一位在世画家成交价能突破亿元大关，而且还在短短几年内出现多幅作品，这已经超过了许多近现代艺术家的市场表现，甚至引起了艺术圈外的关注。拍卖场上的好成绩让崔如琢从2015 年起连续三年蝉联胡润艺术榜榜首。崔如琢为何屡创天价？这与他与生俱来的天赋与后天苦心钻研密不可分。

《湖山秋霁》 2008年

传承中国传统绘画基础上再创新

所谓大师，其重要标志之一，就在于他能够提供一种变古出新、以新驭古的艺术典范给后世之人，并通过系统化的文本建构来完成对个体心灵的伟大塑造。

环顾当代画坛，无论是崔如琢的山水画还是花鸟画都令人赞叹。崔如琢之所以获得创作上的辉煌，离不开他的勤勉，崔如琢广师前人，从8 岁临摹齐白石先生的《丝瓜蝈蝈》，到12 岁起常去故宫博物院临摹画作，取法石涛、八大山人等历代大师绘画精髓，后跟随国画大师李苦禅和书法家郑诵先学习，几十年不懈的努力铸就了他深厚的艺术功底，更可贵的是他的绘画不仅传承先人精华，更有个人独特创新。

崔如琢开创了一种中国画的崭新表现形式——积墨花鸟，也在黄宾虹、李可染积墨山水的基础上发展了积墨法，并独创了指墨积墨山水和指墨积墨花鸟。崔如琢的指墨画，在继承清代高其佩和近代潘天寿大师的技法上又有所突破。他的指墨画，将指墨、积墨、泼墨等多种技法一起并用，充分发挥了指墨画的特殊语言，形成了自己的一套指墨画技法，将指、掌运用自如。崔如琢的指墨书法，既有毛笔书法的严谨章法，在点画上又增加了指墨书法的几分灵动，遒劲而生动，古法之外大出新意。

《山水 四屏镜心》 2013年作

崔如琢荣获《2016胡润艺术榜》第一名

画如人品 热心公益

艺如其人，心胸、人格修养、文化底蕴，都会在作品上体现出来，有人很大气，他的作品自然也大气。当年李苦禅大师常说：“人品不高，落墨无法”。传统画家最看重人品，因为东方写意绘画与画家的哲学观、人生体验大有关系。

恩师李苦禅对崔如琢最大的影响首先是人品，其次是他对传统文化的深刻理解。对于恩师之言，崔如琢牢记于心。除了研习书画，他还注重文化保护，热心社会公益。2016年2月，在故宫博物院主办的“太璞如琢——崔如琢艺术故宫大展”展览期间，崔如琢向北京故宫文物保护基金会捐赠1亿元人民币用于故宫的文化遗产保护、传承和博物馆事业发展，成为目前故宫文物保护基金收到的最大一笔个人现金捐赠。崔如琢还将中国传统山水画作与指墨艺术带到了海外。2016年9月至10月间，他又作为首位走进俄罗斯举办最大规模、最高规格展览的华人艺术家，先后在圣彼得堡和莫斯科的马涅士国家展览中心举办了“太璞如琢——崔如琢艺术俄罗斯巡展”。

正可谓“艺”赋予“道”以形象和生命，而“道”则给予“艺”以深度和灵魂。崔如琢以其精妙作品与高尚的品格为当今及后世艺术家做出了典范！

崔如琢与来自世界各地出席《太璞如琢—崔如琢艺术俄罗斯巡展》开幕式的嘉宾合影留念