杨阳,1983年毕业于北京广播学院电视系导演专业,是中国内地著名导演、编剧、制片人、国家一级导演。如今拥有多重影视身份与光环的她,依旧不忘崇敬之心,用最初对影视制作的爱与信念,书写着别样的热血芳华。循着中国电视剧的发展脉络,杨阳的艺术生涯也随之展开……
杨阳
杨阳,中国内地导演、编剧、制片人,国家一级导演。由1990年开始从事影视行业至今,由她执导的多部代表作品如《牵手》、《记忆的证明》、《诺尔曼·白求恩》、《天地民心》、《亮剑:铁血军魂》、《心术》、《今夜天使降临》、《天使的城》等均受到众多电视观众的喜爱。同时,这一系列佳作也让她收获了第19、25届中国电视剧飞天奖最佳导演奖;第17、23届中国电视金鹰奖最佳导演奖等多个殊荣。此外,杨阳还担任中国电视剧导演工作委员会副会长,是全国德艺双馨的艺术家,获得国务院特殊津贴。
初起:用崇敬之心做影视
1958年5月1日北京电视台成立,这是中国的第一座电视台。同年6月,北京电视台直播了中国第一部电视剧《一口菜饼子》,这部仅20多分钟的黑白剧一经播出反响热烈。1976年,中国电视剧腾飞兴起,并于1980年创办了每年一次的全国优秀电视剧评选活动,从1983年起正式定名为“飞天奖”——是中国电视剧最高“政府奖”。这一年,杨阳告别大学生涯,准备进入这个正悄然兴起的影视时代。
而后,《上海滩》、《射雕英雄传》、《西游记》、《红楼梦》等一系列优秀大陆与香港的电视剧如雨后春笋般涌现,一时间绘成了20世纪80年代中国因电视剧蓬勃发展而万人空巷的画面。杨阳的影视创作生涯也在这个活力贲张的年代中浸透与沉淀,开启于1990年。“我出道比较艰难,当时没有一个大导演或是编剧、制片人能够带着我,所以现实逼迫我从编剧做起,自己买小说、写剧本、找投资、找演员等等,最后因为这样的反复操作,在这条辛苦的道路上把自己摔打历练成了一个能导演、编剧、制片的全能型选手。我觉得人生的道路就是这样的,因祸得福吧。”
杨阳执导的第一部作品改编自刘心武先生的小说《非重点》,此后,她凭借家庭剧《牵手》于1999年获得第17届中国电视金鹰奖,这也是她人生中第一座最佳导演奖。“电视剧也是艺术,它带给我们对美和世界的探索、对人文情怀的追求,剧中甚至总有那么几个角色能让我们看到似曾相似的自己。因此我很珍惜每一部影视剧制作的机会,是真正怀着崇敬之情、不忘初心地在做这件事。”杨阳说。
2014年杨阳执导、编剧作品——电视剧《天使的城》剧照
发展:浮躁中以初心掌控
在中国众多电视剧导演中,杨阳并不是“高产”的一个。随着中国电视剧从初起走向蓬勃繁盛,在行业前辈的全速耕耘与后起新秀的加速追赶中,她依然不骄不躁地遵循着内心最初对影视的追求,看似随性,骨子里却有着自己别样的创作情怀与思考。“中国影视剧市场中‘快餐式制作’的横行让人们开始反思我们究竟是被资本、被明星的档期,还是其他的一些什么所绑架?其实我觉得,能绑架我们的只有内心的贪婪和欲望。我愿意花3年的时间去打造一部让观众能够沉浸其中并有所收获的戏,不让他们失望。”杨阳说道。
踏着随心而动的节奏,杨阳用《记忆的证明》揭开了一段二战末期中国战俘在日本仓津岛因压迫而奋起捍卫尊严的残酷而真实的历史;在《诺尔曼·白求恩》中,她紧贴细腻的人物情感脉络,为世人讲述了白求恩从具有浪漫冒险性格的青年历练成为共产主义战士的49年的人生浮沉;她顶着来自老版《亮剑》的压力、迎着舆论的质疑,用更加恢弘震撼的场面与更纯粹的爱情为观众刻画了《亮剑:铁血军魂》中的侠骨柔情、悲壮战歌;在医疗领域里,她用《心术》诠释了从救死扶伤、人文关怀,到进入病人的灵魂成为他们精神支柱的崇高医德……
“有一个特别有意思的事,有人说,‘杨导,您看上去一点也不像一个导演。那么多宏大的力量型作品您是怎么拍出来的。’”杨阳有些哭笑不得地回忆道。初次看到杨阳的照片时,笑靥如花的她情感饱满,像极了一名演员,但就是这样一位笑声清爽、眼神如水的女性导演为观众打造了一出又一出关于战争、历史、医疗等厚重、磅礴的影视佳作。她的情怀如水,能击穿现实的围墙,流入观众的心间。
2006年杨阳执导作品——电视剧《诺尔曼·白求恩》剧照
寄望:“我不愿意看到IP 成为昙花一现”
2017年3月13日,杨阳在微博上更新了一则帖文,九张绝美的风景图里有荒原与枯树、大漠与夕阳、丘陵与流沙。照片中,杨阳身穿一件红色的长款羽绒服,红色的棒球帽檐下是一如既往的笑颜。这番“走马川行雪海边,平沙莽莽黄入天”的景致,是杨阳为自己的最新剧作《将夜》寻觅的辽阔江湖。来到IP当道的新影视时代,杨阳也再一次乘着时代的巨轮盘旋直上。“《将夜》是我执导的第一部IP 改编作品,很感激王总在浩如烟海的IP中找到了这部在我艺术创作中不可错过的优秀之作。”杨阳说。
早在2015年“IP热”爆发以前,金色传媒总裁王裕仁已经带领专业团队开始了对IP原创文学作品的钻研,彼时的杨阳还并不能理解,“我当时都不知道他们整天在干什么,他们讨论的内容、写出来的大纲都关于仙侠、魔幻,我甚至觉得他们在说的是另外一个世界的事情。”那时候的她,显然还沉醉在传统正剧的创作中。而后来和《将夜》的“遇见”,才真正点燃了杨阳对IP创作的激情,“在我以往的作品里,贯穿始终的是我内心激扬的情怀,是我对这个世界的热爱、对光明的寻求、对释放正能量的渴慕。而《将夜》正好也有这样的情怀存在,开始看原著的时候,我一看就看进去了。”
现在再回想起这一“新物种”的出现,杨阳坦言:“IP的爆发式出现对于我的创作生涯来说是挺精彩的一件事,很多人说现今IP剧泛滥,但我更愿意用‘繁荣’来形容它。对于一个出生于传统艺术戏剧世家、对电视行业怀有崇敬之心的从业者来说,我觉得我对IP依然带有这样的初心。我不愿意看到IP成为昙花一现,我更愿意去潜心打造,在选择众多的IP中找到我的‘唯一’。”
2011年杨阳执导作品——电视剧《亮剑:铁血军魂》海报
《胡润百富》:您从1990年执导影视剧作至今,对中国影视行业的快速发展有怎样的感悟?
杨阳:我经历了从中国电视剧的初起,一直到现在的繁荣。刚开始我们的产量非常少,能够给予观众的选择面很窄。而且从前拍电视剧的投入相比现在也很小,我记得我拍《牵手》的时候是一集17万,之后的每一部都比上一部的投入要大,到现在甚至单集投入达到数百万,已经非常接近于美国的投资。所以产量的大幅上涨和投入资金的倍增,让中国如今成为了名副其实的电视剧生产大国。作为电视行业中资深的一员,能够经历这样一个变革的时代,而且至今我还身在其中、充满着活跃的创造力,对我来说是非常幸运的一件事。
《胡润百富》:请您从导演、编剧、制片人这三个不同的维度,谈谈您所感受到IP给中国影视产业带来的机遇和挑战。
杨阳:从导演的角度来看,IP的故事题材更多,有着各自非常另类新颖的世界观,作为导演我需要通过技术与想象力的革新来将它们呈现在荧幕之上。从编剧的角度来讲,IP给编剧提供了充足的物料来进行改编,而挑战则在于如何把它们转化为可影视化的内容,又不失原色。对于制片人来说,题材更丰富,意味着机会更多,但随之而来的挑战也越大,对优秀的影视从业人员的整合和对技术的诉求也愈发强烈。
《胡润百富》:您如何看待IP改编剧和传统原创影视剧两者间的关系?
杨阳:我觉得这两者不是敌对的关系,相反,它们更应该是一个共存共融的关系。不能因为有了《哈利波特》,就否认《哈姆雷特》,他们二者都在世界文明宝库中各放异彩、各美其美。一方面,大多数IP的原作者并不擅长戏剧表现手法,在创作时更信马由缰,这就需要通过传统影视剧最严谨、符合艺术和戏剧创作的方式去让它从天马行空的故事转化成脚踏实地的影视作品。另一方面,IP为传统影视剧打开了更多的想象力,但同时也需要传统影视中的经典文化来为IP的内容、价值观和精神导向保驾护航。
《胡润百富》:您对自己之后的创作生涯有怎样的规划?
杨阳:在我个人的创作计划方面我是比较随性的,当我碰到一个特别能够点燃我创作欲望的作品时,我就会全身心地投入其中。但是结合现在IP和当前影视环境,我有一个特别的计划:我希望能集结和培养一个拥有编剧、导演、制作等各方面人才的年轻团队,让这些有理念、有信念、有热血的年轻创作人员在像金色传媒这样IP资源丰富、原创能力很强的平台上实现自己的艺术梦想,也使我“以崇敬之心做影视”的正能量继续传承下去。这是我很强烈的一个愿望。
2012年杨阳执导作品——电视剧《心术》海报